扬州清曲，又称广陵清曲、扬州小曲、扬州小唱等，始于元，成于明，盛于清，至今有600多年历史。那么扬州清曲的表演形式是什么？
扬州清曲的表演形式是什么
正确答案：坐唱。
解析： 扬州清曲为坐唱表演形式，表演者少则一二人，多则八九人，且自操乐器互为伴奏。其演出形式俗称“开席坐”:中设一桌，三、四人至六、七人三面围坐;面向听众。各操一种乐器，或独唱，或对唱，不化妆，也无其它道具。
扬州清曲起源于元代的“小唱”，是在元代散曲的基础上，吸收江淮一带风行的各种俗曲民歌，加以改造和利用，于明代中叶形成的一种寓于地方气息的曲种。扬州清曲至清代康熙、乾隆年间达到全盛阶段，无论在音乐曲牌、乐器伴奏方面，还是在曲目唱本方面，都异常丰富，并以其腔调的细腻、缠绵和抒情著称，扬州清曲的曲调、软平、叠落。
骊调、楠调、满江红、芦江怨、耍孩儿、扬柳青等116支，这些曲牌除来自扬州本地小调外，还吸收了昆曲、徽剧、淮黄、道情及外地的民间歌曲。
扬州清曲又名叫什么
扬州清曲是在明清时期流行于扬州一带的俗曲和小调基础上发展形成的曲艺唱曲形式，又名“广陵清曲”、“维扬清曲”，俗称“小唱”或“唱小曲”，主要流行于江苏省的扬州、镇江和上海等地，用扬州方音表演。
“口传心授”是扬州清曲基本的传承方式，通过一代代艺人口传心授至今600多年。由于扬州清曲在明、清和民国年间均不被当局所重视，官方史料有关传承的可考资料微乎其微，仅在各代文人学者的一些论著中散见关于艺人的记载，因而传承脉络在清代以前均不详尽。
元人夏廷芝《青楼集》中已有维扬名妓李芝仪“工小唱，尤善慢词”记载，可依史据作为最早的传承者，以至像黎殿臣、牟七、陈景贤、潘五道士、朱三、郑玉本等人，仅在清乾隆年间李斗的《扬州画舫录》中稍有记述，而从清代嘉庆至咸丰近60年间的几辈人，均已湮没无考。
建国后，所有扬州清曲艺术名家，均已相继去世。一支重要的师资队伍丧失殆尽，目前只能依靠他们的弟子或者再传弟子参与传授。 全国范围内，现仅有江苏扬州、镇江及上海市区一带尚有少量扬州清曲业余爱好者活动，也只有扬州曲艺之友社和上海市扬州清曲之友社两支业余团队，另在江都、镇江等地有极少数零星爱好者。上述全部人数已不足50人。
