众所周知，中国古典诗词是中国文学史上的一颗明珠，是中国文化的绚丽瑰宝。千百年来，唐诗、宋词、元曲……数不尽的文化长卷中，不知留下了多少优美华章，让后人诵读至今。
一般来说，诗词指的是古体诗、近体诗和格律诗为代表的中国古代传统诗歌。诗歌语言，特别要求富有音乐性，包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定韵律，吟诵动听感人。
根据格式来说，诗又分为五绝、五律、七绝、七律；词又分为各种不同的词牌名。诗人写诗填词时，要根据不同的格式来写，也就是要在这些绝句、律诗还有词牌的“框框”里写，不能出了框架，要根据定好的“规矩”来，不能坏了“规矩”。
然而，我们的“诗仙”李白，却喜欢独辟蹊径，“不走寻常路”，情至浓时，一首《秋风词》让后人争议不已。开篇6字更是成为惊艳世人，千百年来，无人超越。
唐·李白《三五七言/ 秋风词》
秋风清，秋月明，
落叶聚还散，寒鸦栖复惊。
相思相见知何日？此时此夜难为情！
入我相思门，知我相思苦，
长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，
早知如此绊人心，何如当初莫相识。
这首诗，是一首典型的悲秋之作。在一个深秋的月夜，李白望着高悬天空的明月，看着栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，不禁黯然神伤，曾经的点点滴滴在脑子里回放着。此情此景不禁让人悲伤和无奈。这存流于心底的不可割舍，那段情感和思念反而让人后悔当初的相识。
这首诗，千百年来，一直受到大家争议，诗又不像诗，词又不是词。说它是诗，可又不是绝句和律诗，而是“三五七言”。说它是词，可是它又只题作“三五七言”而不言及诗歌内容主题。偏重作品的形式特征，属于诗的范畴。
还有人说，这首诗是李白的自创诗体。也是，像李白这种大家，酒兴来了，提笔就作，创立一种新诗体也正常。不过，后来也有专家表示，这首诗也不能算是创体之作，因为初唐时僧人义净作就有一首《在西国怀王舍城》，因体式特征而名为《一三五七九言》。
李白的这首《三五七言》只是《一三五七九言》的变体，省去起首的“一言”和收尾的“九言”，即为“三五七言”。
争论到最后，李白这首诗到底是何诗体，依旧争论不休。不过，不管是否是李白的创体之作，李白这首诗，也是最终确立了“三三五五七七”格式作为一种独特的曲辞格甚至成为一种时兴诗体的地位。
不过，还有人说，这首诗中后半部分“入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，早知如此绊人心，何如当初莫相识。”并非李白所作，毕竟和前半部分诗风相差较远。
然而，不论争议如何，都不影响这首诗成为经典。尤其是，开篇“秋风清，秋月明”，6个字，瞬间将人拉入了悲凉的晚秋时分：秋风、秋月、落叶、寒鸦，更是增添了无数悲凉的气氛，使全诗显得凄婉动人。
“秋风清，秋月明”，可以说，这几个字奠定了这首诗的“霸主”地位，以至于后人一提起悲秋之作，首先想到的就是这几个字。千百年来，更有无数诗人争先模仿，但却从未超越。