元代诗坛，能够在历史上留下姓名的汉族诗人，真是太少了。当我们看到这4个字时，你脑海中能够想起哪些人呢？其中，最出名的莫过于王冕了。多数时候，王冕更像是一位画家。而他最喜欢的花，自然就是梅花了。可是，在王冕的笔下，梅花却只有两种颜色：黑与白。
事实上，王冕还为梅花写了两首咏物诗——《墨梅》与《白梅》。这两首诗一黑一白，加起来只有短短8句，却成为元代诗坛的千古经典，雄霸语文课本多年。试问：哪一个70后80后，没有读过“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”一句呢？好诗贵精不贵多，让我们走近它：
一、墨梅
吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
在古典诗词中，咏物诗也是一个大家族，数不胜数。可是，我们在赏析这些咏物诗词的时候，不能够仅仅把它们当成普通的描写自然万物的诗作。因为在这些诗词作品中，诗人都融入了自己的精神气质、做人准则、理想抱负、人生感悟等等。这首诗同样也是如此。
王冕是浙江绍兴诸暨人。在当地的九里山，王冕有一座梅花屋。他时常闭门不出，钻研诗文绘画篆刻。久而久之，他就干脆自号“梅花屋主”。作这首诗时，大约是元顺帝至正九年至十年间，即公元1349年—公元1350年。当时，王冕结束了长途漫游，回到了故乡。
在这次漫游中，王冕一路上目睹了许多人间惨剧，因为此时正值元末农民大起义爆发的前夕。对此，心怀天下的诗人痛苦不已，却又无可奈何。万般感慨之中，他只能借梅自喻，写下此诗。然而，这短短的4句诗却让他扬名文坛，被后人敬佩不已。
这首《墨梅》短小精悍，通俗易懂，情真意切，是元代诗坛一首难得的佳作。诗作前二联“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”一语双关，即点明了梅花的位置——洗砚池边，又暗示了诗人在诗文绘画上的勤奋。他长年累月地练习，池边染满了墨迹。
梅花年年开落，无声无息。诗人在梅花的陪伴下，一直刻苦练习，精研绘画，终于成了一代名家。而那淡淡的墨痕，早已分不清是花瓣，还是墨迹。然而，面对人世的动乱以及误解，诗人常常无可奈何。他只有在后二联语气坚定地说：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。
在诗人心中，梅花生来就不是为了要别人夸赞的。无论别人理解也好，误解也罢，梅花最想做的就是把自己的芬芳之气洒满人间，这样就足够了。实际上，王冕也是这样的一位诗人。生逢乱世，既然无力改变，那就努力保持自己本性的高洁。如此足以！
二、白梅
冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
在古典诗词中，吟咏梅花的作品非常多，我们熟知的就有唐代诗人王维的《杂诗》、宋代词人陆游的《卜算子 咏梅》、王安石的《梅花》、李清照的《清平乐 年年雪里》等等。而王冕的这首《白梅》将笔墨放在梅花自甘寂寞，不同流俗，性情高洁上，同样堪为佳作。
众所周知，王冕意志坚定，品行高洁，他虽然出身贫寒，却在佛寺长明灯下自学成才，最后终于成为元末文坛的著名诗人、画家和篆刻家。可是，生在乱世，诗人纵有满腹才华，却不能仕进，最后只能布衣终老。在后人看来，这是不幸的，可在王冕眼中却也是幸运的。
在诗人笔下，洁白的梅花“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，语气多么坚定，一个“不”字，强烈地表达了作者内心的操守与执着。冰封天地，万物隐藏，唯有一树白梅坚强地傲立在寒风中，此情此景，任谁不会心生敬佩之意呢？诗人爱梅花赞梅花，其实也就是在说他自己。
可是，这样的梅花不仅品行高洁，还不忘关心人间。它“忽然一夜清香发，散作乾坤万里春”，等来年冰消雪融，梅花仿佛一夜之间怒放，将香气洒满人间，为天地带来春色。你看，这样的梅花怎不令人喜爱呢？这样的诗人又怎不令人敬佩呢？
很多时候，后人之所以喜欢那些流传千古的经典诗词，并不仅仅是因为这些诗作本身在语言、修辞、章法、结构上写得很美，还是因为这些作品的作者，在历史上留下了很多令人赞叹的事迹。他们品性高洁、不屈不挠、关怀天下、以身作则，真正将诗书中的道理落到了实处，因而名垂青史。
王冕两首“梅花”，没有娇艳的色彩，没有温柔的性格，却铁骨铮铮，傲气凛然，成为元代诗坛的两首千古经典。而在我们后人的语文课本中，这两首梅花诗也雄霸多年。其实我们喜爱的何止是梅花，而是诗人身上的高洁品质。这些东西正是我们这个时代所缺乏的。