文稿｜严鼎
采桑子·轻舟短棹西湖好
（北宋）欧阳修
轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。芳草长堤，隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。
跟你聊一部电影吧。我很喜欢的，《喜剧之王》，周星驰的代表作。
用电影里的话来说，男主角只不过是一个“死跑龙套的”，连正式的演员都算不上，但他非常珍惜每一次演出的机会，哪怕就是演一个死尸，即使被人狠踹，也坚决不动一下，这是他做演员的决心。他逢人就说：我是一个演员。但是，现实太强大，他一次次遭遇冷眼和咒骂，连发盒饭的都瞧不起他，宁可把饭扔给狗吃，也不给他吃。虽然电影里处处都是无厘头、搞笑的剧情和夸张的表演，第一遍看的时候会乐得合不拢嘴，而且这部电影就是定位为喜剧片，但如果我们稍微深入去看，就会看出主角笑容背后的辛酸和生活的残酷，每个人都能在电影中找到一些共鸣。这是电影中非常高级的一种表现手法。
可以说，《喜剧之王》这部电影就是周星驰作为演员的成长自传，剧中很多情节都是他真实经历改编过来的。这部电影我看过很多遍，越看我就越发佩服周星驰的勇敢，也越替他心疼，因为他没有采用悲剧和写实的方式来呈现他的苦难经历，而是用戏谑、玩乐、夸张的方式来表达，这无异于打碎牙齿往肚里咽，揭开伤疤还要撒把盐。
不是每个人都能做到乐观地看待生命中的苦难。我们就设身处地地来想一想：你简单回忆一下最近的一次不愉快的经历，让你痛彻心扉的经历，每当你想起的时候，心底是不是都会涌过一阵酸楚？说放下都是假的，那只是说给别人听的，只有自己知道，这痛有多深、多难忘。西方先哲亚里士多德就曾表示过，智者不寻求愉悦，他们在忧虑和痛苦中寻找自由。因此，我佩服那些能够直面惨淡的人，佩服能把自己从心魔中解脱出来、从而抵达心灵自由的人。苏轼是这其中的佼佼者，而他的这种豁达心态，有一部分是从他的老师那耳濡目染来的，那就是欧阳修。今天的《风雅·宋》宋词围读活动，我们来讲解欧阳修的宋词：《采桑子·轻舟短棹西湖好》。
首先来欣赏原词：
采桑子·轻舟短棹西湖好
（北宋）欧阳修
轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。芳草长堤，隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。
请大家留意，这里所写的西湖，其实并不是杭州的西湖，而是位于作者晚年被贬谪的地方颍州的西湖。在古代，颍州西湖碧流十里，风景清幽，与杭州西湖、扬州瘦西湖并称，也是一处著名景点。
这首《采桑子》的内容非常简单，就是在描写自己游历西湖时的见闻，精致生动地展现出西湖的无限婀娜与生机，好似与我们常见的写景诗词相类似，甚至有点浅俗、套路，不值一提了。难怪有人评价此词“主要还是写士大夫的闲情逸致”，“庸俗的富贵气息很浓”；或者是“其中往往充满嗟老伤春之意”，批评其“显得缺乏健康奋发的情绪”。
当然，这些批评的枪口不只指向这一首，事实上，欧阳修在颍州一连写下了十首《采桑子》，都是同一格律、同一对象，只是时节有所变化，从“春深雨过西湖好，百卉争妍”“清明上巳西湖好，满目繁华”，到“群芳过后西湖好，狼藉残红”“何人解赏西湖好，佳景无时”，时间跨度从春末到夏末。这十首词，用的都是“采桑子”这个词牌名，格律一致，甚至每首词的首句都是以“西湖好”结束。这样的写作模式并非欧阳修首创，古诗词中，我们把它叫做联章词，就是用并列的方式扩张词的内容，写的大多是同一件事物。白居易的《忆江南》、苏轼的《浣溪沙》都是其中的经典之作。
自然，这组《采桑子》也是欧阳修的经典之作，虽然写于晚年，但位于他的词集《六一词》的卷首，可见其文学地位。那究竟这组词写得如何？是否如前面的批评家所说的那么不堪呢？
说起来，欧阳修太喜欢颍州的西湖了，他曾写诗道：“菡萏香情画舸浮，使君不复忆扬州。都将二十四桥月，换得西湖十顷秋。”而且，在欧阳修为官后期，四处颠沛流离，但时常绕道来颍州勾留，最终也是终老于颍州，可见其热爱之深切。
那欧阳修为何会被贬官呢？这是我们理解这组《采桑子》词的关键。欧阳修年轻时志得意满，为人刚劲，论事直切，在朝中立志改革来改变当朝的弊病，遭到保守派的诬陷，被贬至湖北夷陵当县令，官位陡然下降。后来又被征召回京。在朝中，欧阳修继续参与改革，与范仲淹等人一同推行“庆历新政”，又遭遇失败，再次遭到小人诬陷，被贬谪到安徽滁州任知州。也就是在这段时期，他写出了千古名篇《醉翁亭记》。这篇作品已经非常能够看出欧阳修的为官之道和人生态度来。还没完，还在走下坡路。他又被贬到了颍州，这个过程长达十年。但接下来的仕途忽然变得顺畅起来，一直升官，做到了礼部侍郎、枢密副使、参知政事，进封开国公。虽然官位极高，朝内影响力极大，但多年的浮浮沉沉早已让欧阳修疲惫不堪，再加上他对大宋官场逐渐失望，此时已经生出退隐之心。他在诗中说：“无将一杯土，欲塞九河流”，他说自己坚持着政治主张无异于用一杯土去堵塞一条奔涌的大河，根本就是无济于事。又值朝中的“濮议之争”，他无端遭受着流言伤害，于是请求到外地为官，几经波折，最终在六十五岁时得偿所愿，退居于颍州。只可惜，第二年便病逝了，享年六十六岁。
经历了朝廷中多年的争名逐利、尔虞我诈、流言蜚语、斥责攻讦，再加之多年好友梅尧臣、苏舜钦相继离世，自己也体弱多病，人生渐入荒芜，欧阳修带着一身的伤痕和孤独，回到颍州西湖边，写下了《采桑子》这样一组“疗伤之作”。他会想起好友苏舜钦的话：“情横于内而性伏，必外寓于物而后遣。”人的情感如果压抑在心中，就一定会寻找外物进行排遣，这是人的本性。可是，排遣情感的方式也有不同。有些人会选择大吐苦水，埋怨哀叹，将平生的不如意都归罪于外界和他人，把自己浸泡在委屈和伤感之中，任由情绪泛滥，无所节制。这样的状态好吗？我想，这样不仅无益于疗伤，反而会恶化病情，徒增烦恼，把人生越过越窄，得不偿失。
欧阳修是怎么做的呢？他让自己陶醉在西湖的美景里，借此来忘却心中的忧愁，为自己开辟一个全新的世界，寄情山水，及时行乐，乐而忘忧。“山水之乐，得之心而寓之酒也。”“其乐无穷也。”他在另一首《采桑子》中直言：“鬓华虽改心无改，试把金觥。”他说，我不会就此颓废，而是“心无改”。
因此你会在他的《采桑子》中读到这样的词句：“群芳过后西湖好，狼藉残红。……垂下帘栊，双燕归来细雨中。”虽是暮春，却不见伤春悲怀，而是从细雨和双燕身上获得了新的美的享受。“无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。”眼前的无风无浪，是否也是词人内心宁静洒脱的映射呢？正因如此，春天的一静一动、点点柔情才能进入词人眼中，组成一支五音繁会的心灵交响曲，这是在经历了忧患、愤懑之后又回归欣悦、平静的超然洒脱。
此时我们再来读《采桑子》，才会明白，这看似轻快明丽的景象中，蕴含着多么巨大的能量和波澜壮阔的图景；反过来说，欧阳修究竟是有多么宽广的胸襟，能将人生的惊涛拍岸藏于心底，于眼中不现一丝波痕，纵然思绪翻涌，也只化作淡然一笑，和着杯中美酒一饮而尽，斜倚舟上，看“绿水逶迤”“水远烟微”。深圳大学文学院副院长范晓燕说：这是失落繁丽后的虚寂、幽寂、闲寂和恬寂，是一种“豪华落尽见真淳”的人生至高境界，只有像欧阳修那样历尽笙歌宴乐之后归于退隐的人才能“觉”，才能“悟”，并在觉悟中脱却世事纷杂，无所牵系、清静淡泊地享受和体验生命的美好。对欧阳修来说，虽然这美好短暂了些，却是他生命最终完成的一个盈圆的句号，是他经过人生长途跋涉后，卸下一切重负，走进旷寂而深幽的山林，最后留下的一串空谷足音，清极，幽极。
值得一提的是，欧阳修借助西湖——也就是水——来寄托情感的模式，是文人抒怀的一大传统。古人说：仁者乐山，智者乐水。水能让人的身心保持一种清明祥和的状态。不仅如此，水还是儒家知识分子反求诸己、进行道德规范的载体。《孔子家语·三恕》中对此有非常细致精妙的解读，限于篇幅，我就不在这里重复了。
今天我们分享的这首词看起来很简短，也很简单，但背后也蕴含着丰富的文化养分，值得我们一再探求、追问。其实，我们读诗词、读古文，最终的目的还是要回归到我们自己的生活和生命体验中来，让先贤的智慧和思想来丰富我们的思考，纯化我们的心灵，启迪我们的智慧，引导我们做出最适合自己的选择。当我们读完这首词，我们应该去回想自己的过去，是否有过一些苦痛的遭遇，那个时候我们如何面对的？如今想来是一种什么样的体验？更为重要的是，如若今后我们不幸还会遭遇一些波折，我们该用什么样的心态去应对？我们又该如何排遣心中的压抑与苦闷？我想，欧阳修的这组《采桑子》便能给我们解答。正如苏轼在《赤壁赋》中所言：“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”如果有了这样的思考，那便是我们能从古诗词中汲取的最丰厚的养分了。
这些天我在读《哲学的故事》这本书，很喜欢书中的一句话：要想快乐，我们就要像年轻人那样天真无知。那时的他们还没有发现贪得无厌、令人疲倦的欲望，他们还不知道，愿望的满足其实一点好处也没有，而且，失败是必然的。
当然，我更愿意把这里的“年轻人”看作一种生命状态，而不是单纯的年龄范围。反观当下，许多年轻人也被世俗欲望裹挟，变得暮气沉沉，缺乏活力与朝气，被生活负担、工作压力、情感纠葛所束缚，被互联网幻象和阶层跨越泡影所迷惑，迈不开手脚，深陷在生活的泥潭之中，无力抬头去望天上的月亮，久而久之，也便沉沦、妥协，失去了生命的光彩。由此看来，我们实在应该多读读诗词，多向古人学习，学着为自己撑一支长篙，向青草更青处漫溯，去看“芳草长堤”，去听“隐隐笙歌”。
如此，你便读懂了欧阳修。
